Mantenerse creativo con el ganador de Art Comp 2021, Cameron Butterworth
Esta semana hablamos con el diseñador gráfico de Camberwell, Cameron Butterworth, sobre su proceso, antecedentes y el trabajo detrás de su presentación ganadora. Echa un vistazo a nuestra entrevista a continuación y dale un seguimiento en IG.
En primer lugar, ¡felicidades por ser uno de los ganadores de Art Comp de este año! ¿Puedes contarnos un poco sobre tu viaje?
Desde que tenía dieciséis años, he estado coleccionando revistas de archivo y siempre me han fascinado las editoriales y las imágenes. A lo largo del estudio de mis niveles A, realmente comencé a explorar la ubicación de las imágenes y la efectividad que pueden tener para impulsar ideas. Desde entonces comencé a trabajar con una gran cantidad de imágenes archivadas y nuevas dentro de mis diseños y exploré este tema supuestamente limitado que me llevó al lugar, ahora estoy en mi último año de estudios de Diseño Gráfico en Facultad de Artes de Camberwell.
¿Algún artista que haya influido en tu trabajo?
John Stezaker ha sido una gran influencia a lo largo de mis estudios y trabajo, ya que se enfoca en el concepto de retrato. Usando tomas publicitarias de estrellas de cine clásico, empalma y superpone rostros famosos, creando 'íconos' híbridos que disocian lo familiar para crear sensaciones de lo siniestro. Esto fue algo que repliqué en mis presentaciones de este año para Art Comp.
Pero diría que mis mayores influencias son todas las revistas que he recopilado a lo largo de los años, ya que me inspiro mucho en ellas, llevando mi diseño editorial y de imagen lo mejor posible. También siento que esto tiene una gran influencia en mi elección de composición, estilo de imágenes y efectos dentro de mi trabajo.
¿Algún tema o punto de exploración favorito?
Los temas principales y la exploración dentro de mi trabajo se basan en la comunicación y el poder único que tiene una imagen y en cómo es solo una fragmentación de la realidad, explorando las infinitas posibilidades de las imágenes y mirando más allá de lo que no se ve.
¿Puede hablarnos sobre sus presentaciones para el 2021 SCRT Art Comp?
Los diseños en los que presenté fueron creados en torno al tema de la objetivación, que se exploran a través del collage y el fotomontaje creando una serie para mostrar lo siniestro de sexualizar a las mujeres mostrando cómo se objetiva el cuerpo dentro de la sociedad. Quería que los diseños tuvieran una sensación incómoda y siniestra, todas las imágenes que usé eran de revistas pornográficas archivadas, ya que sentí que se correlacionaría bien con el concepto. Al pensar en los ajustes de la saturación de color dentro de las imágenes, quería algo que fuera audaz y destacado, pero que mantuviera la sensación de archivo.
¿Pieza favorita tuya?
Actualmente he estado trabajando en un proyecto, que acabo de terminar recientemente y es un periódico en el que he mostrado en forma abstracta, esto es una mezcla de las características y la forma impresa de un periódico tradicional, sin embargo, tiene cosas que son más estilo editorial de revista.
¿Algún consejo para las próximas creatividades?
¡Sigue impulsando tus diseños y no dejes de diseñar! Fíjese siempre proyectos personales para hacer que su portafolio sea lo mejor posible.
Finalmente, ¿algún cliente de ensueño / colaboración?
Paria / FARZANEH - Me encanta su estilo y todo su trabajo.
¡Salud Cameron!