English
English
Français
Deutsch
Italiano
日本語
한국어
Русский
EspañolCÁPSULA DE COMPOSICIÓN DE ARTE SCRT® x DAZED CLUB
Para el regreso del Art Comp, colaboramos con Club aturdido Nuestro tema de las estaciones: Museo de Ciencia Ficción.
El concurso estuvo muy reñido. Muchísimas gracias a todos los que participaron; este año hubo muchísimas participaciones geniales. Como siempre, sigue a los artistas y echa un vistazo a las publicaciones anteriores si te las perdiste.
Felicidades de nuevo a @tat2ultra @myplasticstraaww @bigalan.wip y @kenichizouzi
Los ganadores recibieron un premio en efectivo y la inclusión en el MoSF colección. Además de esto, ahora tienen un Entrevista destacada con el artista en Dazed Digital, destacando su trabajo y diseño ganador.
Ilustrador y artista del tatuaje @tat2ultra Se siente atraído por lo macabro de lo cotidiano. Este enfoque se refleja en sus diseños visceralmente estilizados, que a menudo invitan al espectador a confrontar ideas que resultan a la vez familiares e inquietantes.
El cine desempeña un papel central en su proceso creativo, sirviendo como vehículo a través del cual interrogan la percepción. La obra ganadora de Howes, Camiseta del juicio, vuelve a visitar Terminator 2, centrándose en la representación que hace la película de la fragilidad humana y la inevitabilidad tecnológica.
Artista gráfico y visual @bigalan.wip Su obra se basa en la introspección, a partir de ideas filosóficas o reflexiones personales que exploran en cada momento. Su práctica se ve influenciada por la curiosidad por las grandes preguntas: la identidad, los sistemas de creencias y la tensión entre la humanidad y la tecnología.
La propuesta ganadora de Lees, la Camiseta de la máquina consciente, está inspirado en Ex Machina, que utiliza la representación cinematográfica de la inteligencia artificial y la difuminación de los límites humanos como punto de partida para el diseño. La pieza captura el momento crucial de la película, cuando Ava, la protagonista, se encuentra con una pared de rostros sintéticos. "Quería explorar la relación paradójica entre el hombre y la máquina, y la extraña familiaridad de la vida artificial", explica. "Ya lo estamos vislumbrando hoy en día con el estado actual de la IA, pero esto realmente nos permite ver cuán difusas pueden llegar a ser las fronteras entre el hombre, la máquina y Dios".
Fotógrafo y artista gráfico @myplasticstraaww diseño ganador, el Camiseta Body Hammer, se basa en Tetsuo: The Iron Man, una película cuya estética oscura y grunge proporcionó el lienzo perfecto para su estilo. "Quería que se sintiera caótico y vivo, como si se moviera aunque estuviera en una camiseta", explican. Al combinar tinta y agua, su diseño refleja una fascinación por las imágenes que se sienten "un poco desquiciadas, como si estuvieran vivas más allá de la pantalla".
“Mi arte realmente comenzó haciendo videos de YouTube cuando era niño. Minecraft, Fortnite"Todo eso. Ahí aprendí a editar, experimentar y a superarme creativamente", dice el artista Jonathan James. Esas primeras experiencias con la edición de video y fotografía moldearon su enfoque en la creación de imágenes, enseñando al artista a combinar la habilidad técnica con la creatividad instintiva.
Diseñadora gráfica @kenichizouziEl trabajo de está impulsado por su pasión por la ciencia ficción, la tecnología y la mecánica del cuerpo humano. A menudo se centran en la fluidez, las líneas nítidas y los pequeños detalles (articulaciones, dedos, pies), a la vez que combinan medios y tipografía como elementos centrales de su lenguaje visual.
La propuesta ganadora de Lee, la Sudadera con capucha Android Dreams, rinde homenaje a los gigantes de la cultura de la ciencia ficción, desde Ghost in the Shell y Blade Runner a ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? – Combinando la estética distópica con cuestiones de identidad, humanidad y anhelo. «El tema de este año se siente más relevante que nunca», dicen. «Te hace preguntarte: ¿Qué sueñas? ¿Quién eres en el mundo que estás construyendo?».
